Границы видимости

Выставка «Границы видимости» развивает хрестоматийную для искусства и искусствознания тему зрения, ви́дения, которая регулярно привлекает кураторов — вспомним хотя бы «Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие» (2022) или «Бывают странные сближенья…» Жана-Юбера Мартена (2020–2021) в ГМИИ.

Изящным эпиграфом служит помещенная в начале выставки фигурка с Персеем и головой Медузы. Прямой взгляд на Медузу, согласно греческой мифологии, обращал смотрящего в камень, и Персей убил её, глядя на её отражение. Точно так же, в фокусе внимания (заметьте, даже наш язык полон зрительных метафор) куратора Сергея Хачатурова оказываются практики периферийного, бокового зрения, ускользающего или фрагментированного образа, разрушения традиционной перспективы (например, в работе «Между этажами» Саяна Байгалиева). Зрение он трактует расширительно — и как физический процесс, и как культурный.

Кажется, над выставкой витает дух сюрреализма, который также питал интерес к маргинальным и бессознательным областям визуального. Работы Даниила Васильева напоминают об Иве Танги, а машинально слепленные из пластилина фигурки Романа Сакина — о технике автоматического письма. А буквально витающая в жаркий летний день в воздухе муха напоминает, конечно, о Кабакове и его альбоме «Мучительный Суриков» — о персонаже, страдающем от дефекта зрения.

Куратор протягивает нить от памятников XVII–XVIII веков к совсем молодому искусству наших дней. Тем самым, нелинейное, «иное» зрение предстаёт одной из сквозных тем истории искусства — наряду с «правильной» центральной перспективой.