Дополненная реальность. Фотографы-режиссеры в МАММ

«Легендарный кинорежиссер Григорий Козинцев точно определил Плотникова как фотографа-режиссера, который “задумывает фотографию как постановку”. Каждый его снимок — сжатый до одного кадра фильм или спектакль», — говорится в кураторском тексте о выставке Валерия Плотникова «Герои своего времени», финальной точке маршрута по семиэтажному Мультимедиа Арт Музею. Это описание годится и для других авторов, сейчас представленных в МАММ: и знаковый глянцевый фотограф Даниил Головкин, и король папарацци Рино Бариллари, и летописец эпохи великих тусовок Жан-Мари Перье — все по-своему дополняли и режиссировали реальность, снимая героев своего времени. От Софи Лорен, Франсуазы Арди и The Rolling Stones до Вуди Аллена, Джона Гальяно и Натальи Водяновой.

Самые любопытные работы на выставке Даниила Головкина «Мода как спектакль» выглядят как стоп-кадры из театрализованных представлений (в Depesha, например, видится реверанс в сторону Тима Уолкера — мастера фантазийных сюжетов). Рино Бариллари до того, как стал серьезным репортажником, повышал градус провокационности своих фотографий хитрым путем: намеренно ослеплял «жертву» вспышкой, чтобы она инстинктивно закрыла лицо руками. Создавалось ощущение, что герой застигнут врасплох при скандальных обстоятельствах. Жан-Мари Перье прямо называл фотографию «искусством спектакля, фантазией» и признавался, что реальность и правда жизни в поле его интересов не входят, а потому даже те кадры, которые кажутся документальными, на самом деле — имитирующие действительность. Эти фотографы-режиссеры — мастера сторителлинга, и оттого их работы так интересно рассматривать.

Изображение: Рино Бариллари. Актеры в машине закрываются от вспышек папарацци. Италия, Рим. 1970-е. Цифровая печать. Предоставлено автором