Дрис Верхувен — художник, который работает на границе визуального искусства и театра. В рамках своих перформансов он часто вовлекает зрителей в неудобные, почти невыносимые ситуации, не просто привлекая внимание к острым проблемам и темам, которые принято замалчивать, но заставляя чувствовать каждого сопричастным.
Например, в перформансе Wanna Play? он помещал себя в стеклянную «квартиру» в центре Берлина, проецировал на большой экран переписки из приложений знакомств, а после — интимно ужинал с приглашенным гостями на глазах у прохожих. В работе Guilty Landscapes он настроил телемост между комнатой в музее и местом после военных действий: зритель, ожидавший «видеоарт», сталкивался с тем, что человек по другую сторону экрана повторял его действия — таким образом художник достаточно жестко прекращал комфортную позицию аутсайдера, с которой посетитель музея привычно смотрит на поднятые в искусстве проблемы.
На 61-й Венецианской биеннале он представил проект The Fortress в голландском павильоне. Постройку Геррита Ритвельда — символ открытости и послевоенного оптимизма — он превратил в тёмное пространство, закрытое стальными ставнями.
Внутри, в нарастающей темноте, 13 перформеров используют технику грантинга — низкого горлового рыка из дэт-метала, — чтобы дать голос «отчаянию, растерянности и социальному раздраю». В интервью The Art Newspaper художник говорит: «Мне хотелось поймать эту безысходность. Голоса перформеров звучат так, будто горло выстлали наждачной бумагой». Он оставляет посетителей павильона в темноте на 25 минут, без телефонов и дополнительного света, проживая перформанс.
Поводом для такого художественного высказывания послужил сам формат, в котором проводится биеннале: национальные павильоны, по его наблюдению, застыли в «мировом порядке ушедшей эпохи», когда державы, в реальности закрывающие границы или находящиеся в конфликте, вынуждены демонстрировать братскую гармонию в благополучных Джардини. Критики видят в павильоне отсылки к современной европейской реальности и попытку ответить на вопрос — политические действия сегодня формируют убежище или тюрьму?
Фото: The Fortress, Dries Verhoeven.
Дрис Верхувен (род. 1976) — нидерландский художник, работающий на стыке изобразительного искусства и перформанса. Является членом Нидерландской академии искусств (2020). Получил премию Young Directors Award на Salzburger Festspiele (2009) и награду Best International Performance Award на Fajr International Theater Festival в Тегеране (2018). В Нидерландах он был удостоен премии Charlotte Köhler Prize (2002), премии VSCD Mime Performance Award (2008), культурной премии Fentener van Vlissingen Culture Prize (2022), а также премии «Золотой телёнок» на Netherlands Film Festival (2023).
Работы выставлялись в West Den Haag в Гааге, Het HEM в Зандаме, Kanal-Centre Pompidou в Брюсселе, Kunsthalle Bonn в Бонне, EMST в Афинах, Centraal Museum в Утрехте, Stedelijk Museum ‘s-Hertogenbosch в Хертогенбосе, а также в Museu Nacional d’Art de Catalunya в Барселоне.
