Kiaf SEOUL и Frieze Seoul
Сеул, 2–6 сентября 2026
Любопытное объединение двух ярмарок — Kiaf, проходящей в Сеуле уже 24 года, и Frieze, запустившей местный филиал только 4 года назад, — проходит в Гангнаме, одном из главных деловых и культурных районов Сеула. Обе располагаются в конвенционном центре COEX на разных этажах, а перемещаться между ними можно по единому билету. Синхронизация двух ярмарок стала одной из ключевых особенностей сеульской арт-недели: Kiaf отвечает за корейский и азиатский контекст, в то время как Frieze привлекает крупнейшие международные галереи. Если полетите, обратите внимание на обновленную в этому году секцию Focus на Frieze — теперь в нее включены не только азиатские галереи, но и молодые участники из других стран.
Cosmoscow
Москва, 4–6 сентября 2026
Почти в те же даты в Москве пройдет Cosmoscow, где Black Square с момента своего запуска в 2023 году выступал постоянным партнером. Мы ежегодно следим за самыми интересными стендами, новыми именами и премией фонда Cosmoscow, но это — только часть всей деятельности ярмарки. В 2026 году 14-й выпуск снова пройдет в Центре «Тимирязев», куда в прошлом году приехали 55 000 гостей за четыре дня. Хотя программа еще не объявлена, уже известно, что Cosmoscow продолжит сохранять статус международного события несмотря на все сложности и точно обеспечит приезд иностранных участников.
Frieze London и Frieze Masters
Лондон, 14–18 октября 2026
Переходим к самым насыщенным неделям мирового арт-рынка, которые стартуют в Лондоне в середине октября. Экосистема Frieze, основанная в 2003 году по инициативе одноимённого журнала, формирует один из главных смотров современного искусства в мире. В нее входит ярмарка Frieze London, сосредоточенная исключительно на живых художниках и актуальных художественных практиках, Frieze Masters, посвященная искусству от античности до конца XX века, и Frieze Sculpture — бесплатная выставка паблик-арта под открытым небом, стартующая за месяц до самой ярмарки. Все три инициативы проходят в Риджентс-парке, а параллельная программа разбросана по всему городу.
Еще одна сильная сторона Frieze — институциональные программы поддержки. К примеру, в секции Focus (любимой у нашей редакции) экспериментальные галереи со всего мира участвуют на льготных условиях, инициатива Frieze x Deutsche Bank Emerging Curators Fellowship поддерживает начинающих кураторов, а основная программа всегда богата показами некоммерческих медиа, в том числе перформансов и звуковых работ. Хотя «некоммерческие» тут — понятие условное, чаще встречающееся в российской практике, точнее будет назвать это — time-based media art: термин включает в себя искусство, которое невозможно приобрести в коллекцию в том же виде, в котором оно был создано (аудиоарт, перформанс, сайт-специфик и так далее).
Art Basel Paris
Париж, 23–25 октября 2026
Главный виновник оттока коллекционеров с лондонской арт-недели и возрастающей популярности термина fairtigue (отсылает к уже столетнему понятию museum fatigue и означает усталость от изобилия арт-ярмарок) — Art Basel Paris — пройдет в пятый раз в отреставрированном Гран-Пале. С этого года ярмаркой руководит новый директор — Карим Криппа, а значит, без изменений не обойдется. Из 206 галерей, представляющих 41 страну, почти 30 участвуют в ярмарке впервые. Число стендов-коллабораций достигнет рекордного показателя: 12 совместных презентаций свидетельствуют о растущем интересе к экспериментальным форматам работы между галереями. Отдельного внимания достойна инициатива Oh La La!, которая пройдет 23–24 октября: под руководством режиссёра-документалиста Лоика Прижана произойдет перевеска работ на глазах у публики.
Фон для ярмарки задают значимые выставки в парижских институциях: показ собрания недооцененного французского коллекционера начала XX века Гюстава Фае в Фонде Louis Vuitton, персональная выставка одного из самых известных японских живописца своего поколения Ю Нисимура в Lafayette Anticipations и первая большая ретроспектива Евы Гонзалес, единственной ученицы Эдуарда Мане, в Пти-Пале.
West Bund Art & Design и Art021
Шанхай, 10—15 ноября 2026
Шанхайская арт-неделя вокруг West Bund и ART021 включает более ста событий по всему городу, от институциональных выставок до вечеринок и специальных проектов. При этом сами ярмарки не такие «сплоченные», как, например, сентябрьские в Сеуле. West Bund — инициатива государственная, благодаря чему приезд международных мега-галерей первые годы спонсировался, и не зря: теперь тут ежегодно можно увидеть стенды мастодонтов арт-рынка, таких как Hauser & Wirth, Pace Gallery, Perrotin и Thaddaeus Ropac.
Art021, в свою очередь, — более независимая ярмарка, основанная частными коллекционерами. Хотя здесь участвует меньшее количество галерей (примерно 140 против 200 у West Bund), неофициально она считается более репрезентативной и «живой»: тут всегда можно увидеть искусство emerging и mid-career художников из Китая и большинства стран Азиатско-Тихоокеанского региона, в том числе из Тайваня и Филиппин. Тем не менее, сейчас оба события — уважаемые и значимые для арт-рынка, а разнообразие их подходов только способствует большему выбору для коллекционеров и зрителей. Стоит отметить, что с каждым годом все больше участников из России появляется на шанхайской арт-неделе, а московская PA Gallery даже становилась победителем в номинации «Лучший стенд» на Art021 в 2025 году.
ART COLOGNE
Кёльн, 5–8 ноября 2026
ART COLOGNE — старейшая ярмарка современного искусства в мире. Её история восходит к 1967 году, когда кёльнские галеристы открыли первую ярмарку с участием 16 галерей — и вместо ожидаемых 1000 посетителей приняли 15 000. Сегодня ярмарка, в институциональном статусе которой сомневаться не приходится, собирает около 150–170 галерей (меньше, чем большинство событий из списка выше) и порядка 45 000–60 000 посетителей. С 1980 года на ярмарке действует влиятельная инициатива New Positions, в рамках которой начинающие художники получают 25-метровый стенд по соседству с состоявшимися галереями.
Кёльн и Рейнская область обеспечивают ярмарке богатейший культурный контекст — это один из самых насыщенных по концентрации музеев и частных коллекций регионов Европы. Особенно долгожданой в этом сезоне станет персональная выставка Ли Уфана, южнокорейского живописца и скульптора, ключевой фигуры движения Моно-ха, основанного в Токио в конце 1960-х, в Музее Людвига.
Art Basel Miami Beach
Майами, 4–6 декабря 2026
Art Basel Miami Beach — крупнейшая международная ярмарка современного искусства в Северной Америке — с 2002 года превратила Майами в одну из ключевых точек мировоого арт-рынка. Хотя многие коллекционеры едут сюда за «голубыми фишками», ярмарка богата инициативами поддержки молодого и менее очевидного с точки зрения инвестиций искусства. Например, программа Nova включает работы, созданные в течение последних трёх лет; Positions фокусируется на сольных проектах начинающих художников в молодых галереях; в Kabinett собраны тематические групповые выставки и монографические проекты, а Zero 10, запущенная в прошлом году, посвящена искусству цифровой эпохи.
Параллельно с Art Basel Miami весь город охвачен Miami Art Week — спутниковыми ярмарками с разными характерами и аудиториями. Среди них есть NADA, The New Art Dealers Alliance, которая была основана одноименным некоммерческим объединением и в 2023 году, по сути, стала главным референсом создания московской ярмарки |catalog| от Ассоциации галерей. Untitled показывает новые имена и независимые инициативы из 29 стран прямо на пляже, Pinta фокусируется на латиноамериканском искусстве. Старейшей ярмаркой в городе является Art Miami, запущенная в 1991 году, ее «младшая сестра» CONTEXT акцентирует внимание на работах mid-career художников. Aqua отличается нетипичным расположением и более непринужденной атмосферой: вместо белых кубов галереи занимают номера в отеле South Beach Hotel. За два десятилетия Miami Art Week превратилась в недельный культурный феномен, не похожий на параллельные программы других ярмарок в мире.
Фото: Messeplatz во время Art Basel 2025, работа Катарины Гроссе, Art Basel.
В прошлом году редакция Black Square отправилась на Frieze London и Art Basel Paris, где открыла множество новых имен. За ними мы следили вместе с вами в течение года, а накануне нового сезона предлагаем вспомнить, как это было: репортаж с Frieze London, подборка ярких имен с Art Basel, а также герои Black Square в рубрике #продажа ждут вас в нашем тг-канале. Рекомендуем обратить особое внимание на подробный репортаж нашего автора и критика Александра Буренкова с Liste Art Fair Basel 2025 — уверены, он повлияет на ваш план поездок.
