Возможно, главное событие этого лета в российском современном искусстве — показ инсталляции «Герои Левитации» Андрея Кузькина. Три четырехметровые антропоморфные фигуры из хлеба и соли — хрестоматийные для творчества Кузькина — были созданы в 2010 году, стали частью параллельной программы Венецианской биеннале 2011 года и с тех пор побывали в трех странах. В результате почти пятнадцатилетней истории передвижений и некорректного хранения скульптуры были сильно разрушены. За возможность увидеть программные для истории актуального искусства произведения надо благодарить в первую очередь Игоря Суханова (героя нашей рубрики #покупка), который, кроме того, что купил всю инсталляцию, способствовал ее спасению и реставрации, наряду с галереей Anna Nova и коллекционерами Зоей Галеевой (тоже рассказавшей редакции о своей #покупке еще в сентябре) и Денисом Химиляйне. Инсталляция показана в рамках выставки «Андрей Кузькин. Второй круг», организованной совместно с образовательным проектом masters.
Культурный центр Левашовский хлебозавод.
Пн–вс с 11:00 до 20:00, 200–400 руб.
до 16 августа 2026 года.
Для коллекции Игоря Суханова приобретение работ Кузькина — не единственное значимое событие последних лет. Сейчас в «ДК Громов» открыта выставка «Переколлекция 2.0», которая подытоживает период его увлечения фото- и видеоискусством, в течение которого было куплено несколько сотен работ. В экспозиции, в общем, представлено около 500 произведений, но не стоит пугаться — несмотря на внушительное количество, экспозиция не перегружает зрителя. В сокураторстве с Семеном Мотолянцем, питерским художником и лидером арт-группы PARAZIT, которая часто становилась героем подборок нашей редакции (например, тут и тут), им удалось показать российское медиаискусство так же легко, как оно, кажется, покупалось. Среди представленных художников можно увидеть десятки героев Black Square, в том числе AES+F, Провмызу, Ольгу Чернышеву, Алексея Веселовского, Федора Хиросигэ, Федора Максимишина и других.
ДК «Громов», ул. Громова, 4.
Чт, сб с 12:00 до 20:00, вход свободный.
До 30 сентября 2026 года.
Настоящий hidden gem сейчас — Минералогический кабинет в Строгановском дворце, где в рамках выставки «Стекло и камень» спряталась (во всех смыслах) интервенция художников 0331с и Гриши. Их имена вам, скорее всего, знакомы в связи с проектами в Ruarts, программой Мастерских Музея «Гараж» или паблик- и стрит-артом в целом. Здесь же они выступают в первую очередь как художники, работающие с натуральными ископаемыми, найденными и доработанными природными объектами и историческим контекстом. Незаслуженно тихий проект, который одинаково сильно приковывает внимание к современному сайт-специфичному искусству и к истории места, связанной со страстью к коллекционированию его первого хозяина, графа А. С. Строганова.
Государственный Русский музей, Строгановский дворец, Невский проспект, 17, 2 эт.
Ср-пн, с 10:00 до 19:00, 0-600 руб.
До 26 октября 2026 года.
Еще один музейный must-visit — выставка «О сладости мира. Современное искусство Индии» в Главном штабе. Вопреки распространенному и вполне закономерному убеждению в том, что международное искусство, которое добирается сейчас до российских выставок, не может похвалиться высоким художественным качеством, создателям этого проекта удалось показать достойный международный уровень. Здесь представлены значимые индийские художники, которые специально для Эрмитажа создали ряд репрезентативных для их арт-сцены работ. Среди них можно увидеть произведение Сумакши Сингх — трехметровый ажурный контур винтовой лестницы — схожее с другой ее инсталляцией, которая прямо сейчас представлена в Индийском павильоне на Венецианской биеннале. С другой стороны, значительная часть проекта основана на собрании Екатерины и Андрея Теребениных — и это еще одна возможность подглядеть в достойную частную коллекцию в этом выставочном сезоне. Впрочем, последнее слово всегда остается за музеем, а лучший способ знакомства с индийским проектом, несомненно, — попасть на экскурсию куратора Марины Шульц: кроме проявленных и скрытых идей выставки, вы узнаете о закулисье двухлетней подготовки.
Государственный Эрмитаж, Главный штаб, Дворцовая площадь, 6/8.
Вт-вс, с 11:00 до 18:00, 0-700 руб.
До 4 октября 2026 года.
Впрочем, если между музейными и частными форматами вы предпочитаете второе — в Санкт-Петербурге на Литейном проспекте открыт еще один примечательный проект. В культурном пространстве «Третье место» куратор Александр Дашевский предлагает взглянуть на собрание Дениса Химиляйне как на пример того, какой коллекция вообще может быть. Проект «Голова современника» разделен на несколько частей, посвященных различным способам фиксации сложного опыта — исторического, социального и личного. Таким образом, несмотря на почти неограниченную свободу выбора коллекционера, разнообразие медиа и периодов и широкую географию художников, собрание оказывается достаточно структурным явлением. Отметим, что на этой выставке тоже можно встретить работы героев Black Square: от произведений Ани Желудь, Виталия Пушницкого и Игоря Самолета до аудио-инсталляции пианиста Алексея Сысоева, созданной специально для выставки.
Третье место, Литейный проспект, 62.
Ежедневно с 12:00 до 20:00, 325-475 руб.
До 31 июля 2026 года.
Изображение: скульптура Равиндера Редди на выставке «О сладости мира. Современное искусство Индии»
